Αποκλειστική συνέντευξη στη Δέσποινα Δημότση. Τεύχος 73, Οκτώβριος 2026
Ο Κώστας Μπίγαλης γεννήθηκε στην Αθήνα και ξεκίνησε τη μουσική του καριέρα το 1975 σε διαγωνισμό ερασιτεχνικών συγκροτημάτων όπου και βραβεύτηκε. Με πολλές συμμετοχές σε αντίστοιχα events αλλά και rock όπερα, φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, μιούζικαλ, συμμετοχές σε τηλεοπτικές σειρές φτάνει το 1984 να ηχογραφήσει το πρώτο προσωπικό του album με τίτλο “Big Alice”. Από αυτή τη δισκογραφική δουλειά, το τραγούδι “I Miss You” γίνεται επιτυχία νούμερο 1 στην Ελλάδα και κυκλοφορεί σε 18 χώρες του εξωτερικού.
Μετά από απουσία μερικών χρόνων στο εξωτερικό, επιστρέφει στην Ελλάδα το 1989 και κυκλοφορεί τον πρώτο Ελληνόφωνο δίσκο του με τίτλο “Με Τον Ηλιο Στους Ιχθύς” ενώ ακολουθεί το 1992 το “Στου Αιγαίου Τα Blues” που πολύ σύντομα γίνεται πλατινένιο. Πλατινένιο γίνεται και το “Μικρή μου Μέλισσα” σχεδόν ένα χρόνο μετά, φέρνοντας τον Κώστα Μπίγαλη το 1994 στο χρυσό “Μουσικό Ταξίδι” και στην Eurovision με το group του Sea Lovers.
Δισκογραφικά ακολουθεί το album “Ήλιε Μου, Ήλιε Μου”, το “Ο Έρωτας σου θάλασσα”, το “Μύθος” και το “Πάθος” ενώ οι επόμενες δισκογραφικές του δουλειές είναι οι: “Μια Στιγμή Στο Χρόνο”, “ Με την πλάτη στον τοίχο”, “Γαλάζιο”. Το 2005 το τραγούδι του Κώστα Μπίγαλη “The Light In Our Soul” με ερμηνεύτρια την τραγουδίστρια Έλενα Παπαρίζου έγινε Νο 1 επιτυχία στην Ελλάδα και τον Σεπτέμβριο του 2005 έφτασε μέχρι το Νο 2 στα single charts της Σουηδίας. Tον Δεκέμβριο του 2011 κυκλοφόρησε η δισκογραφική του δουλειά με τίτλο Ζήσε.
Ο Κώστας Μπίγαλης σήμερα διανύει μια εξαιρετικά δημιουργική περίοδο, επιβεβαιώνοντας την καλλιτεχνική του ευελιξία μέσα από δύο διαφορετικά, αλλά συχνά συνυπάρχοντα είδη καλλιτεχνικής έκφρασης: το θέατρο και τη μουσική. Από τη μία πλευρά, ο αγαπημένος δημιουργός συνεχίζει να πρωταγωνιστεί μαζί με τον Βύρωνα Κολάση και την Έμμυ Δημητρακοπούλου για 3η συνεχόμενη χρονιά στο κορυφαίο ψυχολογικό δράμα του Χάρολντ Πίντερ «Προδοσία», σε μία παράσταση που έχει κερδίσει την εμπιστοσύνη και το χειροκρότημα του κοινού για τρεις διαδοχικές σεζόν, ενώ παράλληλα, διατηρεί ζωντανή την εκρηκτική του σχέση με τη μουσική, συμμετέχοντας μαζί με κορυφαίους καλλιτέχνες της γενιάς του, όπως η Μαντώ, η Πωλίνα και η Σοφία Βόσσου σε εμφανίσεις σε όλη την χώρα, αναβιώνοντας την νοσταλγία και την ενέργεια των δεκαετιών του ’80 και του ’90 και ξεσηκώνοντας το κοινό με τις διαχρονικές μεγάλες επιτυχίες του μοναδικού αυτού σχήματος.
ΔΔ: Καλωσορίζοντάς σας στο περιοδικό μας, θα θέλαμε να μας πείτε πώς εξηγείτε το γεγονός ότι οι νέοι του σήμερα, που δεν πρόλαβαν τα 90s, τραγουδούν με τόσο πάθος τα τραγούδια σας; Ποιο πιστεύετε ότι είναι το μυστικό που κάνει τη μουσική σας να νικάει τον χρόνο;
ΚΜ: Για τις ηλικίες 45 ή 50 που τότε ήταν έφηβοι παίζουν ρόλο στην διαχρονικότητα των τραγουδιών της δεκαετίας του 90 οι αναμνήσεις από την εφηβεία κυρίως. Πρώτοι έρωτες, χωρισμοί, πανελλήνιες εξετάσεις κλπ. Όσο για τις μικρότερες ηλικίες που κάποιοι δεν είχαν καν γεννηθεί τότε και όμως επιλέγουν να μας ακούνε σήμερα, πιστεύω ότι οφείλεται κυρίως στο οικογενειακό τους περιβάλλον όπου οι γονείς τους και ίσως τα μεγαλύτερα αδέρφια τους άκουγαν αυτή την δεκαετία οπότε έτσι επηρεάστηκαν και ακούνε κι εμάς.
ΔΔ: Το “Second Time Around” σηματοδοτεί έναν νέο κύκλο. Πώς ήταν η εμπειρία να πιάσετε ξανά το μουσικό νήμα από εκεί που το αφήσατε και πώς μεταφράζεται αυτός ο γνώριμος ήχος σας στα δεδομένα του σήμερα;
ΚΜ: Υπήρχαν ηχογραφημένα παλαιότερα κυρίως στο εξωτερικό αρκετά τραγούδια οπότε έκανα και κάποια καινούργια και τα συμπεριέλαβα σε ένα διπλό δίσκο σαν δώρο στους fans της δεκαετίας του 80, που μου είχαν ζητήσει πολλές φορές στο παρελθόν να κάνω ένα αγγλόφωνο δίσκο και έτσι προέκυψε το BIG ALICE 2 – Second Time Around.
ΔΔ: Το “I Miss You” δεν ήταν απλώς ένα hit, αλλά ένα πραγματικό φαινόμενο της εποχής, αφού το 1984 βρέθηκε στο Νο1 των charts όλης της χρονιάς 1984-85 και κυκλοφόρησε σε 18 χώρες στο εξωτερικό. Τι σήμαινε για εσάς εκείνη η τεράστια επιτυχία;
ΚΜ: Ήταν αναπάντεχη ομολογώ για μένα αυτή η τόσο μεγάλη ξαφνική επιτυχία ενώ ήμουν μικρός και άπειρος. Προσπάθησα να την διαχειριστώ όσο καλύτερα μπορούσα, αλλά κάποια πράγματα σημαντικά για την συνέχεια δεν είχα την πείρα και την γνώση να τα εκμεταλλευτώ και έτσι ίσως να χάθηκε μια μεγάλη ευκαιρία για δισκογραφία στην Αμερική, που τότε τουλάχιστον ήταν κάτι που το ήθελα πολύ. Όμως η πολύ επιτυχημένη μουσική πορεία μου στην Ελλάδα που ακολούθησε τα επόμενα χρόνια, αναπλήρωσε θεωρώ σε αρκετά μεγάλο βαθμό το απωθημένο της Αγγλόφωνης δισκογραφίας στην Αμερική, που κυριολεκτικά την τελευταία στιγμή από ένα καθοριστικό λάθος κρίσης του Αμερικανού μάνατζερ που με εκπροσωπούσε δεν ξεκίνησε υπογράφοντας συμβόλαιο με την κορυφαία τότε δισκογραφική εταιρεία CBS.
ΔΔ: Η συμμετοχή σας στη Eurovision το 1994 αποτελεί ένα ξεχωριστό κεφάλαιο στην πορεία σας. Με ποια συναισθήματα θυμάστε εκείνη τη βραδιά και πώς σχολιάζετε το διαγωνισμό στο σήμερα, τόσο μουσικά όσο και τηλεοπτικά.
ΚΜ: Η Γιουροβίζιον που πήγα εγώ το 1994 δεν έχει καμία σχέση με την Γιουροβίζιον του σήμερα. Τότε υπήρχαν ζωντανές μεγάλες ορχήστρες και βέβαια έπαιζαν σοβαρό ρόλο και τα τραγούδια που συμμετείχαν. Στην σημερινή Γιουροβίζιον η εικόνα και τα effects είναι μπροστά σε σημαντικότητα και κάπου πίσω υπάρχουν τα τραγούδια που σπάνια είναι καλά και τα περισσότερα είναι τα γνωστά συνηθισμένα Γιουροτράγουδα με περιορισμένο χρόνο ζωής μετά τον διαγωνισμό.
ΔΔ: 50 χρόνια στην πρώτη γραμμή της μουσικής είναι ένα σπουδαίο ορόσημο. Τι είναι αυτό που σας κρατά ακόμα σε εγρήγορση και από πού πηγάζει αυτή η αστείρευτη ενέργεια που βγάζετε στο stage;
ΚΜ: Κατ’ αρχάς δεν έχω καπνίσει και δεν έχω πιεί ποτέ στη ζωή μου και αυτό πιστεύω ότι έχει παίξει μεγάλο ρόλο στην φυσική μου κατάσταση, αλλά επίσης και το γεγονός ότι πάντα ένοιωθα περισσότερο δημιουργός παρά τραγουδιστής και έτσι ο ένας δημιουργικός νέος στόχος διαδεχόταν τον άλλο, ώστε να μην μένω αργός και κολλημένος στα ίδια. Τα τελευταία χρόνια πχ κάνω μια προσπάθεια να μπω στον χώρο της κινηματογραφικής μουσικής και αυτός ο νέος στόχος με συναρπάζει πολύ, δεδομένου ότι είμαι θερμός fan του σινεμά από μικρό παιδί, οπότε έχω ξεκινήσει αυτή την προσπάθεια κυρίως στο εξωτερικό και όπου με βγάλει αυτό το πολύ ενδιαφέρον ταξίδι.
ΔΔ: Τα 90s parties στα οποία ηγείστε σημειώνουν εκρηκτική επιτυχία. Τι πιστεύετε ότι λείπει από τη σημερινή νυχτερινή ζωή και ωθεί τον κόσμο —κάθε ηλικίας— να αναζητά τόσο έντονα την αυθεντικότητα και την ατμόσφαιρα εκείνης της δεκαετίας;
ΚΜ: Όπως εξήγησα και σε προηγούμενη ερώτηση παίζουν καθοριστικό ρόλο πιστεύω οι εφηβικές αναμνήσεις εκείνης της εποχής που πιστεύω ότι υπήρχαν πολλά τραγούδια αυθεντικής έμπνευσης σε αντίθεση με τα σημερινά, όπου μέσα στο χαώδες διαδίκτυο που δεν υπάρχει πλέον φυσικό προϊόν όπως παλιά το βινύλιο και το cd, υπάρχουν πολλές «κατασκευές» με κορεσμένους επαναλαμβανόμενους μουσικούς δρόμους, οι οποίοι συχνά κουράζουν και έτσι ο ακροατής βαριέται γρήγορα και ψάχνει το επόμενο γρήγορο «σουξέ» και πάει λέγοντας…
ΔΔ: Έχετε μια διπλή καλλιτεχνική φύση, έχοντας σπουδάσει υποκριτική και έχοντας κάνει σημαντικά βήματα και στο θέατρο. Αν έπρεπε να συστηθείτε από την αρχή σε κάποιον που δεν γνωρίζει τίποτα για εσάς, ποια ιδιότητα θα βάζατε σε πρώτο πλάνο: του μουσικού ή του ηθοποιού;
ΚM: Είναι και οι δύο μου ιδιότητες εξίσου ισχυρές, απλά η πολύχρονη μουσική μου πορεία έχει επικαλύψει την θεατρική μου πλευρά, αλλά τα τελευταία δώδεκα χρόνια έχω ασχοληθεί και με το θέατρο το οποίο με ενδιαφέρει πάρα πολύ. Συγκεκριμένα το 2014 ανέβασα στο θέατρο Χυτήριο ένα δικό μου θεατρικό έργο που λέγεται «Πέντε» και επανέλαβα αυτή την παράσταση το 2018 στο θέατρο Αλκμήνη. Ενδιάμεσα το 2015 και 2016 ανέβασα με τον αείμνηστο Αλμπέρτο Εσκενάζη το θρυλικό διαχρονικό έργο του Κώστα Μουρσελά Εκείνος και Εκείνος και μάλιστα για πρώτη φορά στην ιστορία του έργου σε μουσικοθεατρική εκδοχή γράφοντας ειδικά για την παράταση 9 τραγούδια. Το 2024 ανέβασα το διαχρονικό έργο του μεγάλου Βρετανού Νομπελίστα συγγραφέα Χάρολντ Πίντερ Προδοσία.
ΔΔ: Η “Προδοσία” επιστρέφει για τρίτη συνεχόμενη σεζόν, έχοντας αποδείξει τη δυναμική της στο θεατρικό σανίδι. Πού αποδίδετε αυτή τη σταθερή προτίμηση του κοινού.
ΚM: Στα διαχρονικά μεγάλα έργα του παγκόσμιου ρεπερτορίου σαν την Προδοσία, παίζει πολύ σημαντικό ρόλο η σκηνοθετική εκδοχή που αποδίδεται το έργο και φαίνεται ότι η σύγχρονη κινηματογραφική εκδοχή του δικού μας ανεβάσματος αρέσει πολύ στο κοινό, γιατί είναι σφιχτή, ουσιαστική και με μεγάλες συναισθηματικές διακυμάνσεις χωρίς κουραστικές παύσεις λόγου που διαλύουν την πλοκή.
ΔΔ: Μιλήστε μας λίγο για τον δικό σας Τζέρι στην “Προδοσία”. Ποια στοιχεία του χαρακτήρα του αναδεικνύετε στη σκηνή και ποιες είναι οι μέρες και ώρες των παραστάσεων για το επόμενο διάστημα;
ΚM: Η Προδοσία αναφέρεται μέσω της συναρπαστικής πένας του μεγάλου Νομπελίστα Βρετανού συγγραφέα Χάρολντ Πίντερ σε ένα διαχρονικό θέμα ανθρωπίνων σχέσεων και συγκεκριμένα στο ερωτικό τρίγωνο Άντρας – Γυναίκα – Εραστής. Ο πολύπλοκος όμως ψυχισμός των τριών αυτών χαρακτήρων καθιστά το έργο αυτό μια αναπάντεχη βαθιά επισκόπηση της απρόβλεπτης ανθρώπινης φύσης όπου οι ¨Προδοσίες¨ είναι πολλές αιφνιδιάζοντας τον θεατή μέχρι το τέλος. Το έργο βασίζεται σε αληθινή βιωματική εμπειρία του ίδιου του συγγραφέα ο οποίος όντας παντρεμένος έκανε παράνομη σχέση με μια τηλεπαρουσιάστρια του BBC. Ο χαρακτήρας του Τζέρυ που υποδύομαι εγώ, είναι ο εραστής του ερωτικού τριγώνου και στην ουσία ο ίδιος ο συγγραφέας ο Χάρολντ Πίντερ. Η παράσταση μετά το μεγάλο ενδιαφέρον του κοινού ανεβαίνει για ΤΡΙΤΟ ΧΡΟΝΟ στο ΘΕΑΤΡΟ ΠΑΡΑΜΥΘΙΑΣ στον Κεραμεικό από την Πέμπτη 15 Οκτωβρίου και κάθε Πέμπτη στις 20.30
Σας ευχαριστώ πολύ για την φιλοξενία.
